蒸汽朋克下的神秘世界（人们经常说的“蒸汽朋克”，它的历史起源是什么）

本文目录

• 人们经常说的“蒸汽朋克”，它的历史起源是什么
• 19年很显然是科幻游戏爆发的年份，谈谈蒸汽朋克这个题材吧
• 蒸汽朋克的世界观

人们经常说的“蒸汽朋克”，它的历史起源是什么

    什么是“蒸汽朋克”

“蒸汽朋克”这一概念最初来自充满想象的奇幻小说，提姆·鲍尔斯、詹姆斯·布雷洛克和K.W·杰特尔将小说背景设定在一个从未真实存在过的维多利亚时代，并在此基础上描写了众多奇异的发明和角色。

蒸汽朋克是一个合成词，由蒸汽steam和朋克punk两个词组成。“蒸汽”代表了十九世纪的英国维多利亚时代，人类历史上蒸汽工业最发达的时代。当时的大英帝国，处处洋溢着奢华优雅的气质和无穷的想象力。而“朋克”则意味着拒绝对传统权威的妥协，象征着一种标新立异、创造自由乌托邦的精神内核。

这两个看似毫不相干的概念碰撞在一起，诞生了蒸汽朋克这种新颖的艺术形式。蒸汽朋克是一个架空世界观，是以英国第一次工业革命时期的社会状态为历史背景进行科幻、奇幻创作而产生的一个架空世界观。

蒸汽朋克的时代背景就是第一次工业革命。

在这一历史时期，整个社会都因科技进步和生产力的提升而弥漫着积极向上的浪漫主义乐观精神。工业和自然科学的发展破除了迷信，人们充满了对世界的好奇和冒险主义精神，并对科技的发展进步持极为乐观的态度。工业革命所带来的社会进步、科技发展也为探险家们插上了飞翔的翅膀，整个世界朝气蓬勃。

在英国第一次工业革命时期，在那一历史阶段，各种自然科学技术蓬勃发展，人类进入到了物质极大丰富的工业时代，蒸汽动力机器的诞生解放了大量劳动力，各种新思潮、探索热潮和革命思想也逐渐萌发。

按照幻想世界观的分类标准，蒸汽朋克的世界属于史实平行宇宙的人类世界，是在现有人类历史基础上进行演绎而产生的一个架空世界观。

第一次工业革命、蒸汽机、工业社会初期的重型机械、风格粗犷的暴力美学设计等等要素是在历史之中实实在在出现过的事物，但随着科技的发展，这些东西已经被更为先进，风格迥异的新鲜事物逐渐取代，渐渐消失在了历史的长河之中。

而在蒸汽朋克的世界之中，这些东西反倒成为了整个工业社会的主角，蒸汽机成为动力核心，复杂机械结构成为各种造物的绝对的标准，这些粗犷而笨重的技术被人们反复钻研发扬光大，一个独特的蒸汽朋克风格的科技树构成了整个蒸汽朋克时代的基础和背景。

蒸汽朋克建立在工业科学革命的基础上，在很多影视作品中展现的往往是架空的时空，因此兼具科学与魔幻的成分。我们可以在很多影视作品中看到蒸汽朋克的影子。

在蒸汽朋克题材的小说和以蒸汽朋克时代为背景的各种影视游戏作品中，一系列人类点歪科技树的设定纷纷出现，这些设定将成为蒸汽朋克文化的绝佳代表，并于举手投足间体现出了这种文化的精神内核。

在宫崎骏的作品中，你一定不会对这些充满想象力的蒸汽朋克造型感到陌生。

纵观世界范围的影视作品，对蒸汽朋克的迷恋随处可见，最近在上海办展的蒂姆·波顿画笔下的剪刀手爱德华就是融合了该元素的经典形象。

如果说卡夫卡在《变形记》中描写的甲壳虫是扎根于人类灵魂深处的孤独感在精神交流层面的展现，那么蒂姆·波顿的剪刀手爱德华则是因为外在的身体构造而与人产生隔阂，两种对孤独的阐释看似不同，实则如出一辙。

作为一种诞生才没多久的新兴艺术形式，蒸汽朋克正在逐渐被认同，除了影视方面，蒸汽朋克元素也被屡屡运用到工业设计中。

这款蒸汽朋克风格的无线鼠标  Rhombus Maximus，由俄罗斯的工业设计师 Alex Neretin 设计。整个鼠标外壳采用了复古的黄铜材质，内部还嵌了些齿轮和飞轮之类的东西。

现实的枯燥常常让人乏味，蒸汽朋克却给了我们想象的新可能，哈尔的移动城堡、天空之城以及诸多充满创意的产品设计。相隔太远，我们可能无从体会维多利亚时代的时代精神，但蒸汽朋克的魅力就好像它的齿轮会一直持续滚动下去。

时至今日，相当多的蒸汽朋克元素被应用于各种各样的作品之中。以一种独到的表现力被应用于建筑，文学，绘画，乃至更多用于游戏，电影之中。仿佛是人类生来对钢铁的热爱和对科技的无限憧憬奠定了蒸汽朋克风的艺术形式可以从第一次工业革命保留到如今的信息时代。

在艺术表现上，这种具有了现实与幻想两重特征的美妙组合总是可以应用到关于思考，关于美学的很多形式艺术上。虽然已经有很长一段时间的冷淡沉寂，不过当那似乎熟悉又陌生的机械出现时，总能引起一些心中的共鸣。

19年很显然是科幻游戏爆发的年份，谈谈蒸汽朋克这个题材吧

蒸汽朋克是科幻题材下面的一个较为小众的分支。这个词是来源于英文的直译，Steampunk是一个合成词，steam意为齿轮，punk意为年轻无知的人。

了解蒸汽朋克的人，应该都大致清楚，这个题材的概念源自于对维多利亚时代的过度幻想发掘。但是到目前为止，这个题材早已经脱离了原本的含义，发展出来一个较为庞大的分支。

简单的来说，蒸汽朋克就是假想工业时代（维多利亚时代）继续发展并且没有出现新的科学革命（电气时代）出现而一直延续至今甚至到未来的一种架空题材。

蒸汽朋克的典型代表就是制作精密的仪表、齿轮、魔法以及钢铁等。

我对蒸汽朋克进行了一定的分类，当然这些只是我个人的认知，参考了一些资料。

1、田园蒸汽朋克

田园派蒸汽朋克以明亮、愉悦的风格为主，把蒸汽朋克中的各种元素融入一片田园风光之中。那种维多利亚时代的乡野，是最符合这种调调的蒸汽朋克了。
这种蒸汽朋克其实并不让人感觉到压抑，虽然也有一些蒸汽、浓烟之类的象征在，但是却时刻能看到蓝天、白云和青色草原，明亮的颜色让人感觉心情愉快。

亮丽的环境和蒸汽朋克本身的厚重感带来了强烈的视觉冲突。

举个例子吧，大家都看过的宫崎骏的《天空之城》和《哈尔的移动城堡》就是这种田园蒸汽朋克的典型代表。
特点其实很鲜明。我以前玩过的一款游戏《天空左岸》也是这种田园派蒸汽朋克风格的游戏。
2、废土蒸汽朋克

废土派蒸汽朋克的典型代表就是《机械迷城》。
主要的特点是脏！对，就是脏！

各种生锈废弃的零件、螺丝、破旧的下水管道。生活在逼仄空间的压抑的人群，城市的角落和贫民窟等等，这些元素构成了废土派蒸汽朋克。
其实最近刚刚上映的一部大热的电影也是这种风格流派的典型代表，《战斗天使：阿丽塔》
其实这部电影为了照顾绝大多数人的观影感受，已经对场景进行了很大的优化，呈现出来是这种并不很脏的样子。实际上在原著《铳梦》里，这种风格体现的特别明显。
3、暴力美学蒸汽朋克

暴力美学流派，个人认为其实是继承自苏联的科幻美学流派。苏联时代的那种大开大合的造物方式，呈现出来一种极其庞大的美学感受。
暴力派蒸汽朋克的主要特点就是，傻大黑粗，粗犷、粗放、暴力、巨大、恢弘、钢铁、工厂等等等等。

过年时候国内的那部特别牛逼的科幻电影《流浪地球》里呈现的感觉，特别符合我认为的暴力派蒸汽朋克的概念。
这种流派的蒸汽朋克，其实说是继承自苏联，我个人也不太同意。或者说，是后工业时代理应呈现出来的这种风格。但是因为苏联是工业时代最为强悍的存在，把前苏联遗留下来的一些建筑或者武器拿出来，即使不渲染，也会觉得，这就是蒸汽朋克啊！
4、未来幻想蒸汽朋克

相比于暴力美学流派的蒸汽朋克，科幻蒸汽朋克就显得干净了很多。但是这种所谓的干净却不是像田园派那样，用明亮的颜色来形成鲜明的对比，而是用一种整齐划一的方式，一尘不染的方式来呈现。
这种流派的蒸汽朋克，自然已经升级到地球之外。这种风格迷恋于精密至极的机械传动，而对于那种花里胡哨的仪表盘和电子设备并不感冒。

早些年的《星球大战》是我认为比较符合这种风格设定的作品，千年隼号无论是外部还是内部，其实对于那种科幻感满满的虚拟仪表丝毫不感冒，反而是各种复杂的仪表盘堆砌在一起，不知道是不是也从当年苏联的飞船中得到的灵感。

蒸汽朋克的世界观

简单地说，蒸汽朋克的世界观是落后与先进共存，魔法与科学共存，精神上追求的乌托邦的理想。大部分蒸汽朋克作品描写的都是处在维多利亚时代的英国，这是一个号称〈日不落〉的强大帝国。瓦特改良的蒸汽机使人类社会向前迈了一大步，它的诞生开创了人类的蒸汽时代，使人类社会进入了以蒸汽机的广泛应用为标志的第一次产业革命。新的能源－石油和电，已经开始被大量开采或是使用。体形更加庞大的机械开始出现在西方世界的视线中。这一切都使西方文明的生产力得到巨大发展。 生产力大幅攀升，也使得社会形态发生了变革。生产力的发展、产品结构的复杂化、设备的更新、资金的需求，都要求生产规模必须扩大，设备与资金更加集中。在这样的要求下，自由资本主义开始向垄断资本主义即帝国主义过渡，垄断组织也就应运而生。技术革命也是技术革新盛况空前的时代。研究高技术革命的科学天才们将无数的新奇事物带到了这个世界上，而他们自己也受到了无数人的追捧，发明和商业结合的模式也让他们获利颇丰。这其中最著名的恐怕就是爱迪生－现代电气技术革命和社会革命的奠基人。 科学技术的迅速发展，拓宽了人们的物质世界，也拓宽人们认识的深度和广度。这期间，旧观念的修正和新意识的建立，从蒸汽机到青霉素细胞，从蒸汽船的明轮到电灯泡的钨丝，种种壮丽的景象都有实现的可能。